Rock & Roll troglodita en Lima

“Hermanos de Sangre” / Warner Music 2007

Lima de mediados de los años 80s era lúgubre, subterránea y ávida de libertad, de esa libertad que no conocía por las dictaduras comerciales que ejercían las radios sobre nuestros oídos y gustos populares. Pero, del otro lado de la moneda, existía por aquellos días en la colectividad rockera, un marcado gusto por las melodías sombrías y mucho amor hacia lo que en ese momento era una alternativa contraria dentro de la oferta musical.

En medio de un frío invierno capitalino, un DJ de una radioemisora local (que ya no existe), sorprendió con el estreno de “La Mataré”, una controvertida pieza que presentaba a Loquillo y Trogloditas como la propuesta española más vísceral que hasta aquellos días se había escuchado, un ritmo frenético y agitado, un cuadro de amor salvaje elaborado por un “animal de rock & roll”.

Loquillo y Trogloditas es un clásico para esta parte de América, su imagen y música están guardadas celosamente en el fondo de las canteras musicales junto al abrigo de las almas rocanroleras que lo asumimos como un viejo conocido. Y es que ese viejo de casi 2 metros de rock & roll vuelve a la danza en el 2007 con “Hermanos de Sangre”, un nuevo álbum que repasa gran parte de su historia a través de un impecable registro en vivo ofrecido en el BEC! (Baracaldo Vizcaya, 5 de octubre del 2005) y, que de sobra, es una reafirmación de su vigencia, pues su vida artística nunca estuvo dormitada, solo como el buen vino, sigue fermentado y se mantiene a través del tiempo.

“Hermanos de Sangre” ofrece a Loquillo y socios con una vena más ruda que de costumbre -en comparación a discos en estudio-, quizás esa fuerza se asocia al cuero duro que lleva en su alma de cantautor cabaretero y lo muestra con bastante orgullo en “Tatuados”, una sonata muy pura, directa y de clara escuela asociada a marcas como Stray Cats, Chuck Berry o hasta del extinto farandulero Elvis Presley.

Esta obra, de imponente portada personal (Loquillo en primer plano), también imprime a José María Sanz como un apóstol del rock & roll con variados matices musicales y una versatilidad a prueba del pop de industria, atributos que lo coronan como la gloria de los perdedores (y quiénes son los ganadores), en el himno musical “La Edad de Oro”, una de las piezas más profundas, cálidas y nocturnas del disco que en mi caso revelan el soundtrack personal de mis primogénitos días en la senda del cuero negro.

“Feo fuerte y formal”, una diatriba melódica que engrandece toda la placa, fresca y esperanzadora, triunfadora de frente al contexto de la “moralidad”, una lucha ganada ante los dictámenes de lo que supuestamente es correcto. Otras joyas guitarreras son “Veteranos” , “Rock Suave” , “Rock & Roll Star”, una promesa negra a un amor subjetivo. Elocuente, vanidoso y grande (Loquillo). En suma, 18 pistas componen todo el formato digital que, sin duda, son una esperanza de gran estrella para todo amante del rock callejero de todos los tiempos en medio de este globalizado planeta. Imperdible: Loquillo este 9 de octubre en Lima, discoteca Vocé de Lince.


Texto: Carlos Huamán